LES STAGES Intensifs (18+)
Vivez la vie d'un danseur professionnel pendant 5 jours
Vous avez une base en ballet classique? C'est tout ce que tu as besoin!
Prochaines dates: 28 aout au 1er sept 2025
Au programme:
Ballet classique
Pointes (&pré-pointes)
Atelier technique
Répertoire
Broadway Jazz
Mini-Spectacle
Exemple d'horaire:
Inscriptions:
Moi? Ballerine?
Plus aucune excuse
On les a toutes déjà entendues!
- Je suis trop vieille*
- Je n'ai pas le corps d'une ballerine
- J'ai un surplus de poids
- Je ne suis pas souple
- J'ai zéro coordination
- Je n'en ai jamais fait quand j'étais jeune
- J'ai mal au genou, dos, pied, etc.
- J'ai accouché récemment
- J'ai pas le temps
- Je suis un homme
- Je suis trans
- Je suis enceinte
- J'ai pas bougé depuis un bout
- J'ai des enfants à temps plein avec moi
Ton excuse n'est pas là? Écris-nous pour la partager! (Merci de votre pour les nouvelles excuses!!)
Nous allons te donner un exemple très pratique. Admettons que tu décides de commencer la course à pied, vas-tu attendre d'être capable de courir le marathon avant de commencer? Non, évidemment! Est-ce que "Je ne peux pas faire de la course parce que je ne peux pas courir de marathon " semble logique? Non...
C'est la même chose en ballet: il n'y a personne qui commence en étant déjà souple, en ayant déjà le corps en forme pour le ballet... ça s'apprend... à n'importe quel âge, comme la course!
* le féminin est utilisé pour simplifier le texte, les hommes sont les bienvenus également!
Critères d'admissibilité
C'est une blague! Tu aimes le ballet, tu as le goût de danser? Voilà, c'est simple, tu vas y trouver ta place c'est certain.
La question qui tue - l'habillement (pour les adultes)
Comment dois-je m'habiller?
Des vêtements comfortables qui permettent de bouger. Des vêtements près du corps, comme des leggings et une camisole de yoga. Tu t'habilles pour être à l'aise, c'est le plus important.
Pas besoin de chaussons de ballet, les bas font très bien l'affaire.
Tu rêves de porter l'ensemble de ballet classique? Vas-y! Un léotard, collant et chaussons, c'est parfait aussi! Tu ne seras pas la seule, c'est promis. Nous vendons l'essentiel à très bon prix: collants, chaussons et léotards! Le tout est également disponible chez Art, Sport et Costumes à Place Quatre-Bourgeois. N.B. Pas de tutu, on réserve ça pour la scène!
Notre seule exigence c'est les cheveux... On demande d'avoir les cheveux ramassés. Un bandeau, une queue de cheval, un chignon, des lulus, peu importe...
Les cours de ballet classique
Introduction au ballet
90 minutes
Ce cours est fait pour celles qui veulent commencer (ou recommencer) le ballet du bon pied! Cette classe couvre la base par l'anatomie du mouvement : on y explique le placement, la musculature et les articulations utilisées. Tu vas y apprendre tout ce qui est nécessaire pour danser et le faire sans te blesser.
Tu as déjà dansé quand tu étais jeune? Ou il a longtemps? Ou dans une autre école (!!!)? Tu vas vraiment apprécier le cours d'introduction au ballet aussi! Au départ, on n'avait pas prévu ce cours pour ça, mais plusieurs élèves avancées sont allées revisiter leurs bases en intro, et leur technique s'est améliorée notablement!
L'horaire des cours varient selon les saisons, consulter notre site Punchpass pour l'horaire actuel!
Tu peux te joindre au cours d'intro chaque début de série. Le cours fait partie d'une série, alors, lorsque tu t'inscris, tu t'inscris pour les 4 cours au complet. C'est le seul cours qui est comme ça au studio, mais c'est pour ton bien :-). Évidemment, tu peux venir à n'importe quel cours d'intro durant la semaine, tant que tu t'assures de suivre un cours chaque semaine pour ne rien manquer. Le mois suivant, tu seras prête pour Ballet 1, promis juré!
La carte de classe "Introduction au ballet" te donne accès à 6 cours au total. Tous les cours de la série d'intro, puis deux cours de Ballet 1.
Horaire
Habillement
Prix
Les cours de ballet classique
Ballet 1
90 minutes
(pré-requis: Introduction au ballet ou contacte-nous si tu n'es pas certaine)
Traditionnellement, une classe de ballet dure 1h30. Une partie de la classe se passe à la barre et l'autre partie au centre. Que tu sois débutante, ou danseuse étoile, c'est la même chose! La classe commence par les pliés, tendus, dégagés, etc. Dans ce niveau, on apprend la base de la technique classique. C'est un cours de niveau Initiation (0 à 1 an d'expérience et/ou remise en forme!)
Ballet 2
90 minutes
Dans ce niveau, on travaille sur les mouvements plus complexes, tant à la barre qu'au centre. On commence à travailler les pirouettes et les petits allegro au centre. C'est un cours de niveau intermédiaire (2 à 5 ans d'expérience).
Ballet 3
Ballet 3
Ballet 3
90 minutes
Dans ce cours, les enchaînements sont complexes. On ajoute encore des mouvements au vocabulaire. Les enchaînements au centre sont longs et on travaille, les jetés/assemblés battus et les pirouettes doubles. C'est un cours de niveau inter-avancé (5 -7 ans d'expérience).
Ballet 4
Ballet 3
Ballet 3
90 minutes
Prête pour le challenge? Pour prendre cette classe, tu dois avoir une très bonne mémoire de travail (apprendre les exercices vite). La technique classique doit aussi être très bien connue (bon...on sait que la maîtriser c'est autre chose...). C'est un cours de niveau avancé (8ans + d'expérience)
Les cours (suite)
Pilates sur appareil Reformer
55 min
en cours privés et semi-privés
Les avantages du Pilates incluent une meilleure flexibilité, une amélioration de la force posturale et un tonus musculaire accru. Les Pilates sont efficaces pour les personnes de tous âges!
Nous enseignons les Pilates traditionnels selon la methode Californienne Balanced Body.
Pré-pointes et pointes
Évaluation individuelle requise pour les pointes ($)
Préparation aux pointes (Pré-pointes) est fait pour ceux et celles souhaitent faire des pointes, peu importe leur niveau. On développe par différents exercices la force et la mobilité des pieds ainsi que celles des chevilles. Cependant, ne cours pas t'acheter des pointes !! Viens nous parler AVANT et on va t'expliquer comment ça marche! Acheter des pointes c'est un peu comme acheter des lunettes de prescription! Ça prend la bonne prescription pour voir clair, tout comme ça prend le bon chausson pour danser... On va t'aider avec la prescription.
Après ton évaluation, dans le cours d'introduction aux pointes, avec tes pointes dans les pieds tu vas continuer à travailler la stabilités de tes chevilles et tes pieds et, faire des exercices de renforcement à la barre avec tes pointes. La classe technique qui précède est obligatoire.
Sur pointes!: Niveau Ballet 2 minimum et avec la permission de ton prof! La classe technique qui précède est obligatoire. L'élève doit être entre mesure de de piqué et relevé sur 1 jambes avec pointes pour ce niveau. On travaille les combinaisons au centre, tel pirouettes et diagonales de tours.
Corps de ballet
Progressing Ballet Technique
Progressing Ballet Technique
Ce cours d'une heure qui complémente votre entrainement de ballet. Il permet aux élèves de progresser plus rapidement et d'éviter les blessures. L'objectif est d'enseigner aux élèves danseurs comment
comprendre leur propre corps afin de travailler en toute sécurité dans les mouvements et les positions qu'ils doivent atteindre. Nous y travaillions principalement le contrôle des muscles stabilisateurs. Le programme vu dans ce cours se base sur les enseignements de Lisa Howell - The Ballet Blog . (certification L1-L2 2020)
Progressing Ballet Technique
Progressing Ballet Technique
Progressing Ballet Technique
Progressing Ballet Technique (PBT) est un programme innovant de conditionnement et de renforcement corporel développé par Marie Walton-Mahon pour permettre aux élèves de comprendre l'importance de l'entraînement de la mémoire musculaire afin d'atteindre leur meilleur niveau personnel. En effet, l'un des éléments importants utilisés dans la méthode PBT est la mémoire musculaire qui aide à améliorer la compréhension de la stabilité du tronc, du placement du poids et de l'alignement. Chaque exercice du programme PBT a été développé avec soin et encadrement par Marie Walton-Mahon et une équipe de physiothérapeutes. Progressing Ballet Technique est une approche unique et essentielle à la forme d'art qu'est le ballet. Pour la longévité, la sécurité, la connaissance et la préservation de l’art, les danseurs débutants jusqu’au niveau professionnel du monde entier devraient bénéficier de cette technique d’entrainement parallèle à la danse. Le studio est certifié dans cette technique depuis 2018.
Tarifs
Procédure pour l'inscription pour les cours adultes
Première étape : Acheter ta passe!
- Créer toi un compte sur https://corpsdeballet.punchpass.com
- Toujours sur Punchpass, rends toi dans le bas de la page à la section « Achat de cartes en ligne »
- Clique sur la passe de ton choix
- Remplie les informations et paie par carte
Deuxième étape : Faire ton inscription au cours *
- Rends toi à la section « Horaire et réservation » ou sur
https://corpsdeballet.punchpass.com - Sélectionne la plage horaire de ton choix sur l’horaire
- Entre les informations demandées
- Et voilà! Ta place est réservée! Tu recevras un courriel de confirmation
ps. Utilise toujours la même adresse courriel pour faire ta réservation.
*Pour les cours d'introduction au ballet en classe et les cours de l'Académie, s'inscrire au 1er cours de la série seulement!
Tarifs cartes de classe - En classe
Les cours se donnent à la carte pour permettre de mieux s'adapter à l'horaire des adultes. Tu achètes donc une banque de classe (tout niveaux confondus) qui de donne accès au cours de ton choix. Tu peux venir n'importe quand, la plupart des cours se donnent plusieurs fois par semaine. Réserve ta place en ligne (voir horaire plus bas) et présente toi ton cours.
EN CLASSE
Arrive 15 minutes à l'avance si tu n'as pas de carte de classe!
Les cartes de classes régulières sont valides pour les cours de ballet en classe seulement.
*Le stationnement intérieur est inclus (durant la période du cours) à l'achat de 6 cours, de 12 cours, d'un abonnement ou d'un cours privé. Tu devras nous donner ton numéro de plaque d'immatriculation lors de l'achat.
Cours 90 minutes
à la classe 24$ (+tx)
carte Introduction au ballet 6 classes 126$ (+tx)
carte 6 classes 126$ (+tx)
carte 12 classes 216$* (+tx)
Cours - Corps de ballet /PBT/Pilates au sol
à la classe 20$ (+tx)
carte 6 classes 108$* (+tx)
carte 12 classes 180$* (+tx)
Cours REFORMER
semi-privé 46$ (+tx)
privé 65$ (+tx)
carte de 6 cours semi-privés 219 (+tx)
Abonnement illimité - 1 semaine - parfait pour 1 semaine de vacances ici et là!
80$ + tx
Abonnement 3 mois en classe - accès à tous les cours réguliers en classe en tout temps
205$ par mois pour 3 mois (+tx)
- 25% sur les autres cours (pilates, heels, stage etc.)
LOCATION de studio
35$/h + tx
Cours privé ballet en classe - 65$/h* (+tx)
Nerveuse de te présenter au 1er cours sans aucune connaissance, apprends les bases en privé! Tu veux toute l'attention juste pour toi, c'est la solution parfaite! Blocs de cours privés également disponible. Contacte-nous!
Coaching technique avec Barbara - 65$/h (+tx)
Il n'y a pas deux corps de danseurs qui soient identiques, il n'est donc pas étonnant que lorsque 20 élèves d'une même classe reçoivent les mêmes exercices, leurs corps réagissent différemment. Le secret pour que tous les élèves atteignent leur plein potentiel réside dans l'évaluation individuelle (sur des éléments clés) suivie par la prescription minutieuse d'exercices individualisés et de techniques de mobilisation pour corriger la source des difficultés, permettant à chaque élève de fonctionner à son plein potentiel.
Ces rencontres individuelles permettent aussi d'accompagner l'élève souhaitant retourner au ballet de manière sécuritaire après une blessure, une opération ou un accouchement. Ce suivi fait le pont entre la réadaptation fonctionnelle faite par un physiothérapeute et le ballet.
Horaire
L'horaire est toujours à jour, mais suivez-nous sur Facebook pour ne rien manquer des événements à venir!
Accessibilité
Il y a un stationnement intérieur situé sous le 830 Ernest Gagnon. Il y a un accès direct du stationnement par ascenseur sous l'édifice 2, le studio est au 1er étage. Il y a également des stationnements sur la rue Ernest-Gagnon et aux alentours. SVP, ne pas utiliser le stationnement derrière l'édifice 2 (période de 15min seulement).
Le bureau de la sécurité au 1er étage de l'édifice 1 est toujours ouvert et dirige souvent les gens perdus!
Équipe
Barbara Simard - propriétaire et prof
Julie-Anne Veilleux - prof et directrice pédagogique
Julie-Anne Veilleux - prof et directrice pédagogique
Barbara commence le ballet classique à L'École de danse de Québec (EDQ) en 1988, ce fut le coup de foudre et elle n'a jamais cessé de danser. En tant qu'étudiante à l'EDQ, elle participe à la production de Casse-Noisette des Grands Ballet Canadiens, une expérience marquante qui lui a donné l'envie de continuer à apprendre la danse. En 2004, elle s'installe aux États-Unis et fréquente la Pittsburgh Ballet School, où elle perfectionne sa formation en style Balanchine pendant 10 ans sous la direction de Robert (Bob) Vickrey (San Francisco Ballet). Alors qu'elle vit aux États-Unis, elle se passionne pour la danse sportive et concoure dans toute l'Amérique du Nord. Elle se forme à Dance Time Square New York avec Melanie Lapatin et Tony Meredith (champions du monde 1999). Elle et son partenaire remporte le championnat du nord-est des États-Unis et sont finalistes aux championnats des États-Unis pendant deux années consécutives (2006-2007). Elle se retire de la compétition après sa première grossesse, mais continue à enseigner : elle entraîne l'équipe de compétition de danse sportive à l'Université Carnegie Mellon pendant 2 ans. En 2009, elle commence à enseigner le ballet à Pittsburgh. De 2009 à 2013, elle participe aux stages intensifs d'été de Sun King Dance à Richmond VA et Saratoga Springs NY où elle interprète, en tant que demi-soliste et corps de ballet, plusieurs ballets du répertoire, tels que la Reine des Willies de Giselle, la 3ème ombre à Bayadère, la Fée Dragée dans Casse-Noisette. Elle danse également le caractère, le jazz et le contemporain. Barbara revient à Québec en 2014. Elle enseigne alors à l'Université Laval et à L'École de danse de Québec (EDQ). Elle constate qu'à Québec, il y a une lacune dans la formation technique en danse classique pour les adultes. C'est en janvier 2018, suite aux décès rapprochés de ses deux parents, qu'elle trouve le courage d'ouvrir le Studio Corps de Ballet. Sa motivation, offrir une éducation de qualité et rigoureuse pour tous, et ce, dans le respect du corps.
Barbara est certifiée Progressing Ballet Technique depuis 2018. Elle est certifiée Level 1 en Coaching Technique avec Lisa Howell et Level 2 Pointes. Elle également certifiée en Pilates (Balanced Body) Mat et Reformer Niv 1,2 et 3.
Julie-Anne Veilleux - prof et directrice pédagogique
Julie-Anne Veilleux - prof et directrice pédagogique
Julie-Anne Veilleux - prof et directrice pédagogique
Julie-Anne représente un exemple parfait de la raison de l’existence du Studio Corps de ballet : une véritable passion pour le ballet trouvée à l’âge adulte. En effet, elle a découvert le ballet au début de sa maîtrise en orthophonie, avec aucune attente, alors qu’elle se cherchait simplement une activité qui la sortirait de sa zone de confort. Désireuse de surmonter son anxiété et la nouvelle pression professionnelle qui accompagne son domaine d’étude, Julie-Anne s’est épanouie dans le ballet. En y canalisant son énergie et son stress, elle a su à la fois relever de nombreux défis personnels, développer de grandes amitiés et offrir de belles performances. Contre toute attente, elle a découvert un rêve qu’elle ne savait même pas qu’elle avait, celui de danser le ballet le plus souvent possible. Non pas pour devenir une ballerine professionnelle, mais seulement pour profiter de tout le bien que lui procure la danse. Le ballet est maintenant sa thérapie, ce qui lui permet de retrouver un équilibre dans sa vie. Le Studio Corps de ballet est devenu sa deuxième… ou plutôt sa première maison, étant donné toutes les heures qu’elle y passe! Julie-Anne souhaiterait que tous aient la chance de vivre ce que le ballet lui permet de vivre. Bien qu’elle n'enseigne la danse que depuis mai 2018, la musique et la pédagogie ne lui sont pas étrangers. En effet, elle a effectué un DEC en musique (chant jazz) et elle enseigne le chant depuis 2010. Elle sait également très bien ce que c’est que d’apprendre le ballet à l’âge adulte; elle adapte donc ses cours en conséquence en s’appuyant sur ses connaissances des principes d’apprentissage moteur, connaissances qu’elle a acquises lors de sa maîtrise en orthophonie.
Julie-Anne est certifiée Progressing Ballet Technique
Josiane Dagenais - prof
Julie-Anne Veilleux - prof et directrice pédagogique
Josiane Dagenais - prof
C'est en 2024 que Josiane Dagenais se joint à l'équipe du Studio Corps de Ballet, elle apport une riche expérience en formation professionnelle à son enseignement. Elle a reçu sa formation en danse à l'École Nationale de Ballet du Canada à Toronto, où elle a étudié de la 6e année jusqu’à l’obtention de son diplôme en 12e année. Josiane a obtenu son diplôme d’études secondaires avec mention et elle a aussi reçu la bourse Ontario Scholar. Elle a également eu le privilège de participer à plusieurs projets notables, dont The Nutcracker avec la compagnie professionnelle, Paquita dans le spectacle annuel de l’école et Arise, une œuvre reconnue mondialement, dans laquelle Josiane a eu la chance de participer à la création en tant que danseuse.
En 11e année, Josiane a participé à un festival international de danse à Toronto, mettant en valeur son talent et sa passion pour le ballet sur la scène mondiale. De plus, elle a participé à l’Assemblé International à deux reprises, un événement prestigieux qui a lieu tous les quatre ans à l'École nationale de ballet du Canada et qui réunit des danseurs du monde entier.
Josiane élargit actuellement ses compétences en poursuivant des études en éducation à la petite enfance au Cégep. Elle intègre son expérience unique en ballet avec ses connaissances en développement de l’enfant, visant à inspirer et à soutenir les jeunes danseurs grâce à une approche bienveillante et professionnelle.
Catherine Paré - prof
Catherine Paré - prof
Josiane Dagenais - prof
Catherine a enfilé ses chaussons de danse pour la première fois à l’âge de 3 ans, et depuis, elle les a toujours aux pieds. Sa passion pour le ballet a certainement grandi avec elle jusqu’à prendre une part importante de sa vie. Aujourd’hui, elle est incapable de s’imaginer un monde dans lequel elle ne danserait pas.
Durant son parcours secondaire et collégial, Catherine participe au programme danse-étude donné par l’École de Ballet du Québec. Elle a alors la chance de performer sur les grandes scènes de Québec, dont le Capitole et le Grand Théâtre. Depuis quelques années, Catherine partage sa passion pour le ballet aux jeunes ballerines qui souhaitent découvrir le monde de la danse tout en s’amusant. Elle a maintenant le plaisir d’enseigner aux élèves du Studio Corps de ballet.
Titulaire d'une maîtrise en orthopédagogie et d’un baccalauréat en psychologie de l’Université Laval, Catherine souhaite transmettre à ses élèves l’aspect positif de pouvoir s’exprimer dans la danse. En effet, elle désire promouvoir auprès des danseuses, jeunes et moins jeunes, une qualité de mouvement, tout en développant l’aspect artistique du ballet.
Rose Gauthier - prof
Catherine Paré - prof
Rose Gauthier - prof
Originaire de Shawinigan, c'est là que Rose a commencé le ballet à l'âge de 5 ans, elle rêvait de monter sur pointes. Après deux ans de danse, elle décide plutôt de se consacrer au piano classique, sa mère est pianiste qui dirige une école de piano. Bien que le ballet ait été mis de côté pendant un certain temps, l'amour de la danse n'a jamais quitté son cœur.
C’est en 2017, à sa dernière année de cégep, que Rose a ressenti le besoin de revenir à sa passion première et a recommencé le ballet. Elle déménage ensuite à Québec pour poursuivre ses études universitaires, elle poursuit les cours de danse dans la Capitale. En 2020, elle rejoint le Studio Corps de Ballet, en recommençant à la base, avec le cours d'introduction au ballet afin de solidifier sa technique.
Avec le soutient des professeurs du studio, Rose progresse rapidement! Elle a non seulement l'occasion d’accomplir son rêve de danser sur pointes, mais aussi celle de se produire sur scène. En 2022, elle danse les rôles de paysanne et willies dans le ballet Giselle produit par le Studio Corps de Ballet. En 2023, elle est sélectionnée pour danser dans Casse-Noisette avec les Grands Ballets Canadiens. En 2024, elle obtient les rôles dans les Espagnoles et les Mirlitons du Casse-Noisette produit par l'orchestre symphonique de Lévis.
Depuis janvier 2023, elle partage son amour du ballet en enseignant au Studio Corps de Ballet. Sa formation en piano classique et sa passion pour l'enseignement, inspiré par ses parents enseignants, enrichissent sa pédagogie. Rose crée un environnement bienveillant et stimulant pour ses élèves, utilisant son parcours personnel pour adapter ses cours aux besoins de chacun.
À propos de nous
C'est quoi un Corps de ballet?
Le Corps de ballet est le groupe de danseurs dont les membres ne sont pas des solistes. Ils font partie intégrante et permanente de la compagnie de ballet et travaillent fréquemment en toile de fond pour mettre en valeur les danseurs principaux. Un corps de ballet travaille comme s'il s'agissait d'une seule personne avec des mouvements parfaitement synchronisés et des positions correspondantes sur la scène. * source wikipédia
Notre philosophie !
Le studio Corps de ballet démocratise l’enseignement de la danse classique, le fondement de toutes les autres danses. Les élèves y apprennent à connaître le corps, leur anatomie, leur musculature ainsi qu’à prendre soin de leur outil de travail, celui qui les accompagnera toute leur vie. Il n’y a pas deux corps de danseuses qui sont identiques, c’est pourquoi le studio a une approche personnalisée! Nous visons à former des élèves autonomes et responsables, à développer leur esprit critique et qu’elles comprennent qui est bon pour leur corps à elles. Certes, le ballet demande de la rigueur et de la passion, il permet aussi aux élèves d’apprendre énormément sur elles-même. La danse leur restera comme un moyen d’expression riche et libérateur.
Notre mission!
La mission première du Studio Corps de Ballet (SCDB) est d’offrir aux élèves, une technique de ballet en cohérence avec les données probantes venant de plusieurs domaines (réadaptation, éducation, psychologie, pilates, physique, ingénierie, yoga, etc.), et ce, dans un environnement sécurisant et sain. De cette manière, les élèves de tous les âges peuvent apprendre une technique de ballet qui non seulement respecte les limites de leur corps et de leur esprit, mais qui leur permet aussi d’améliorer leurs facultés motrices globales, leur proprioception, leur coordination, leur santé cardio-vasculaire et leur santé psychologique. La formation continue des professeurs est un élément central dans la vie du SCDB. En effet, afin d’assurer cette qualité d’enseignement si centrale à la mission du SCDB, l’équipe professorale peaufine ses connaissances en se formant continuellement auprès de professionnels de la danse mais aussi dans les domaines de la physiothérapie, du yoga, du pilates, de la réadaptation, de la pédagogie, du développement global et de la psychologie/relations inter-personnelles. La technique de ballet classique enseignée au SCDB se voit ainsi intégrative puisqu’elle intègre les principes d’une variété de domaines. Il est primordial, dans ce contexte, pour le SCDB, de rester à la proue de la science de la danse. Par ailleurs, la majorité des professeurs du SCDB détient au minimum un bacc (génie informatique, orthophonie, orthopédagogie, statistiques et autres) dont les connaissances nourrissent l’enseignement prodigué au studio.